正是由于受到收藏热的影响，收藏者的群体有了多元化的特征，收藏作品的意图也有了爱好和追求升值之分。贾世涛指出，单单从追求升值这方面来看，收藏者自然喜欢有名气、年代远、题材好、品相好的连环画。在“连迷”圈里，曾经获奖的十大作品是最受追捧的藏品。例如上世纪六十年代绘画的《山乡巨变》《铁道游击队》《孙悟空三打白骨精》《十五贯》和《西厢记》等，这些由知名作者执笔的老连环画，在时下都是极具收藏价值的珍品。不过，在追求经济价值的同时，追求阅读享受的收藏者虽少但也存在。
　　
　　贾世涛回忆道，在1999年，天津举办了第一届连环画交流会，当年全国各地的“连迷”都借此机会见面交流，并且当面交换一些彼此喜欢的小人儿书。在此后每年的交流会中，交换的方式随着网络的不断发达而出现了变化。“以前的人，只能在本地的书店买书看，或者和别人换书，现在在网络上可以购买，古玩市场上可以交易，拍卖会上也可以竞拍。”贾世涛感慨道，所谓“收藏”一词，其实是上世纪九十年代之后才流行起来的，相比于经济价值，更多的“连迷”还是钟情于传统连环画的艺术内涵。
　　
　　如今还有谁在画连环画？
　　
　　绘画作者：更多青年画家开始投入到连环画的创作中。
　　
　　说起传统连环画，漫画作者李昆武特别有感触。作为一个曾经创作连环画的漫画作家，他很清楚新老两种艺术形式的区别。“传统连环画在笔触和画风上要求更高，每一个场景都可以作为单幅作品呈现出来，而如今流行的新漫画则强调分镜和对白，有很强的镜头感。”在李昆武看来，如今的青年人之所以开始关注传统连环画，一方面是出于对单幅作品的欣赏，另一方面也是想通过图文并茂的方式重温古典名著。
　　
　　作为绘画作者，也作为目睹传统连环画变迁的亲历者，天津人民美术出版社连环画编辑施振广表示，传统连环画虽然正因为读图时代的到来而受到冲击，但在时下，诸如“海派连环画”的兴起，正让更多的年轻读者将目光投向传统连环画。
　　
　　2011年，上海海派连环画中心在浦东张江文化产业园区建立，那里不仅汇聚了来自上海、北京、江苏、安徽、河北、辽宁、陕西等地的五十余位连环画家、油画家、国画家、书法家，而且全年开设培训课程和讲座，每年至少培训年轻连环画画家40人，吸引了众多青年画家投入到连环画的创作中。“红色题材”是海派连环画中心原创的一大特色，两年来，成功创作了《革命圣地》《伟人故里》《开国将帅》等连环画原创图书。
　　
　　“传统连环画的脚本常以古代名著、武侠小说、战争故事以及爱国主义教育为题材，绘画时涉及的场景和人物服饰都严格依照原作而重现。其叙事风格和考究程度，都是新漫画不具备的特征，也正因如此，传统漫画才具备了独具特色而又不可替代的艺术魅力。”说起青年画家创作的《开国将帅》，施振广特别指出，由于连环画对作者的“硬功底”要求很高，所以油画、国画的科班底子必不可少。但单有功底还不够，对于一些历史场景的还原、人物服饰细节的体现以及人物站位的刻画等，都要严格按照原著来绘制。
　　
　　“对于青年一代来说，能够戒除浮躁去完成这样的工作，真的很难得。”施振广认为，“这恰恰说明，更多的青年人开始关注连环画所承载的文化内涵。”在他看来，新生一代的加入，意味着全新元素已经注入到带有强烈传统色彩的连环画中。